Morelia Lab Doc, el espacio de encuentro y actualización profesional para productores cinematográficos latinoamericanos que celebrará su décima edición del 18 al 24 de octubre, anunció los productores seleccionados que participarán en su próxima edición con proyectos de largometrajes documental que se encuentran en su fase final. De los 14 productores seleccionados, cinco son mexicanos Mario Brondo (“Pasaporte apátrida”); Betzabé García (“#Mickey”); Aarón Acosta (“Amateur”); Francisco Flores Monterrosa (“La batalla del volcán”, en coproducción con El Salvador); y Paola Guadalupe Rivera Pérez (“Parque miseria”). También han sido seleccionados los argentinos Gabriela Cueto (“Cadena perpetua”); Esteban Puenzo (“El silencio”) y Juan C. Maristany (“El ángel gris”), y Ángel Urrutia (“Curiquinge”, Ecuador); Anghelo Taylor (“El calipso en Panamá”, Panamá-Francia); Augusto Sandino (“La noche oscura del alma”, Colombia); Claudio Cao Quintas dos Santos (“Hijos de Fidel”, Brasil); y Linda Marioly Díaz (“Matilda”, Venezuela). Además se seleccionará un proyecto como parte del acuerdo de cooperación que mantiene Morelia Lab con Cinergia Lab. Los participantes seleccionados tendrán oportunidad de participar en talleres y mesas redondas con destacadas figuras del mundo cinematográfico que debatirán sobre temas específicos de la producción audiovisual. Al finalizar el evento, se otorgarán dos premios de 50.000 pesos mexicanos cada uno (3.800 dólares, aproximadamente) a dos proyectos, uno de México y otro del resto de Latinoamérica. Los ganadores se elegirán a partir de un pitching público.
SANFIC Net, Mercado de la Industria Audiovisual, es la flamante iniciativa del espacio de industria del Santiago Festival Internacional de Cine (SANFIC), que tiene por objetivo ampliar las posibilidades de inserción en el mercado internacional de la producción chilena. “Net surge de la necesidad de ampliar y complementar las actividades que tenemos en nuestro espacio de industria, el cual ha crecido los últimos dos años gracias al fuerte apoyo de instituciones internacionales y de DIRAC a nivel nacional. En nuestro espacio no contábamos con una instancia de mesas de negocio uno a uno para proyectos chilenos terminados y guiones. Gracias al apoyo del fondo del CNCA, ahora podremos desarrollar y potenciar esa instancia, que en esta primera etapa será solo para proyectos chilenos o en coproducción.”, cuenta a LatAm cinema Gabriela Sandoval, directora de SANFIC Industria. Para seleccionar a los participantes de SANFIC Net se abrirá una convocatoria del 12 al 29 de septiembre, para proyectos de largometrajes (ficción y documental) chilenos o en coproducción, que no cuenten con agentes de ventas internacionales o que tengan territorios disponibles para explotación; largometraje en primer corte o Work in Progress (documental o ficción), guionistas y cortometrajes (ficción y documental). “Seleccionaremos 45 proyectos entre largometrajes, cortometrajes y guiones para que participen de esta actividad”, adelanta Sandoval. Los elegidos podrán mantener reuniones de negocios con los expertos internacionales participantes: agentes de ventas, productores, programadores de festivales y/o Mercados y representantes de fondos internacionales. Además, los seleccionados tendrán un día de capacitación sobre cómo vender y exponer su proyecto. Mas información en: http://www.sanfic.com/
Fina Torres, Patricia Velásquez y Eloísa Maturén asistirán a la Premiere en el Teatro Baralt
La Fundación Teatro Baralt recibirá a la cineasta venezolana Fina Torres, acompañada por las principales actrices de la película, como Patricia Velásquez y Eloísa Maturén en el Estreno Nacional en Maracaibo de la película “Liz en Septiembre”, el próximo miércoles 17 de septiembre a las 7 y 30 de la noche, en la Gran Sala del Teatro Baralt, donde se proyectará con la novedosa tecnología del Sistema de Proyección de Cine Digital-DCP.
El evento se realiza en alianza con el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía- CNAC, Universidad del Zulia, a través de la Dirección de Cultura, el Departamento Audiovisual – Cine Club Universitario de Maracaibo, el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), Fundación Cobeca y Atte Café.
La cineasta venezolana Fina Torres presenta el relato de siete mujeres, su amistad y un secreto, en un filme que a nadie dejará indiferente por su contenido sobre el amor, la diversidad de género y la muerte.
Cada año Liz se reúne con entrañables amigas para celebrar su cumpleaños en una paradisíaca playa en las costas de Venezuela. Liz es una exitosa y bella modelo que ha tenido una vida sin límites. Una sola experiencia le ha sido esquiva: amar. Ella sabe varias cosas desde niña: que es diferente, que la belleza es un poder y que jamás querrá lastima ni compasión de nadie. Decide ocultar a sus amigas un terrible secreto, pero conocerá a Eva, un encuentro que lo cambiará todo.
En este contexto se desarrolla la historia de “Liz en Septiembre”, una película dirigida por Fina Torres,quien contó con un destacado elenco de actrices. Las venezolanas Patricia Velásquez, Elba Escobar, Mimí Lazo, Eloísa Maturén y Arlette Torres, acompañadas por la cubana Dannay García y la colombiana María Luisa Flores, dan vida a las siete mujeres que se relacionan desde la amistad, la solidaridad, el compañerismo, el amor e incluso desde la muerte.
La cinta está inspirada en la obra de teatro estadounidense Last Summer at BluefishCove, que fue la primera obra lésbica de Broadway. Comenzó a gestarse hace 10 años cuando una productora americana le propuso a Fina Torres adaptarla al cine.
“Soy mucho más feliz contando nuestras historias a nuestra manera”, ha dicho la directora de Oriana, quien prefirió recrear la trama en Venezuela y en los tiempos que corren. “Pensé que sería muy interesante adaptar la obra a la época actual. Las cosas han cambiado mucho en 30 años, por aquel entonces era imposible imaginarse matrimonios entre homosexuales o una pareja gay construyendo una familia con hijos. Hoy salir del clóset se ha vuelto casi una moda, a pesar de los solapados prejuicios que alguna gente aún carga por ahí”.
La película, rodada en las hermosas playas del Parque Nacional Morrocoy en el estado Falcón, contó con el apoyo del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) y La Villa del Cine.
Para Torres resultó una verdadera aventura filmar en la playa y a la intemperie. “Tienes que aguantar los embates de los elementos, sol inclemente, lluvia, agua salada, arena y viento. Teníamos que salir cada mañana todo el equipo en lanchas, cargando con los materiales de filmación, 45 minutos de ida, descargarlo en el cayo, filmar todo el día, recoger y regresar otros 45 minutos ya de noche. El título pudo haber sido ´Contra viento y marea´. Una prueba de resistencia que sólo se hace por amor al cine y al proyecto que se está haciendo”.
Una historia controversial
Aunque su trama sea un secreto a voces, “Liz en Septiembre” ha logrado crear una gran expectación a su alrededor. Desde la promoción realizada durante el rodaje, en 2012, Torres afirmaba que su cinta trata un tema “espinoso, difícil, sobre la amistad y el amor, la diversidad de género y la muerte. Es compleja pero al mismo tiempo, divertida”.
Es una película que dará mucho de qué hablar. “Va a cuestionar los prejuicios de la gente en torno a temas incómodos que frecuentemente se evitan y que no se han tocado en el cine venezolano”, asegura la reconocida directora.
Tras el reciente éxito alcanzado por “Azul y no tan rosa” de Miguel Ferrari, la cineasta ha confesado sentirse curiosa y confiada, ante la acogida que pueda tener su película cuando finalmente llegue a las salas en las próximas semanas. “Nunca se ha tocado un tema así, que se focalice sólo en mujeres, sus vidas, amistades, amores y decisiones difíciles”.
La espera casi termina. “Liz en Septiembre” llega a las salas de cine comercial el próximo 26 de septiembre, haciendo honor a su título. Para la campaña promocional, está programada una serie de preestrenos en las principales ciudades del país.
Además cuenta con una activa campaña en las redes sociales. Con la etiqueta #QuieroQueSeaSeptiembre han promocionado el tráiler, a la vez que han ido adelantando algunas características de sus personajes. Si quieres conocer más detalles, puedes seguir su cuenta en Twitter @LizEnSeptiembre, y en Facebook: Liz en Septiembre
El cine latinoamericano también tendrá su propio festival. La octava muestra filmográfica de la región, organizada por el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) y el Circuito Gran Cine, comienza mañana con 15 largometrajes. Comedias, policiales, dramas. Películas premiadas en diversos certámenes extranjeros llegarán a salas nacionales.
El filme argentino Relatos salvajes (Damián Szifrón, 2014) será uno de los más destacados. Integrada por seis historias, la cinta ya pasó con éxito de crítica por el Festival de Cannes. También rompió récord el mes pasado en su estreno comercial en su país de origen.
De México vendrá La jaula de oro (Diego Quemada-Díez, 2013), que fue una de las nominada al Goya el año pasado a Mejor Película Latinoamericana. De Chile, en cambio, se verá la comedia dramática Gloria (Sebastián Lelio, 2013), que fue reconocida en los Premios Platino, San Sebastián y Berlín por la actuación de su protagonista Paulina García.
Las argentinas Ciencias naturales (Matías Lucchesi, 2014) y Como Dios nos trajo (Maury Marcano, 2013), las colombianas De Rollings 2: Por el sueño mundialista (Harold Trompetero, 2014), El paseo 3 (Juan camilo Pinzón, 2013), la ecuatoriana El facilitador (Víctor Arregui, 2013), la guatemalteca Donde nace el sol (Elías Jiménez Trachtenberg, 2013), las uruguayas Rambleras (Daniela Speranza, 2013) y Rincón de Darwin (Diego Fernández Pujol, 2013), la paraguaya 7 cajas (Juan Carlos Maneglia, 2012), las peruanas ¡Asú mare! (Ricardo Maldonado, 2013) y Chicama (Omar Forero, 2012), y la venezolana Hay alguien ahí (Eduardo Viloria Daboín, 2013) completan las lista de películas. El cine latino tendrá así su espacio en la cartelera.
Previo a su estreno en Estados Unidos, Libertador también será presentada en el festival Internacional de Fine Arts que se celebra en República Dominicana desde el 25 de septiembre al 8 de octubre. El estreno norteamericano de Libertador esta previsto para el 3 de octubre en 41 ciudades.
Durante el Festival, aparte de la cinta venezolana-española, se exhiben otras 40 películas (Archivo)
"Libertador" será la película que de inicio a la 25a Edición del Festival de Cine Latino AFI, en presentación especial durante la gala de apertura. El evento organizado por The American Film Institute se llevará a cabo del 18 de septiembre al 8 de octubre, en Estados Unidos.
Durante el Festival AFI, aparte de la cinta venezolana-española, se exhiben otras 40 películas seleccionadas entre otras cosas por ser las favoritas del público de sus países de origen y por su impacto en los más importantes festivales del mundo; "Libertador" fue estrenada en la selección oficial del Festival Internacional de Cine de Toronto, en septiembre de 2013. En esta edición del Festival AFI estarán presentes 20 países incluyendo esta vez a España y Portugal, en celebración de la comunicación cultural y cinematográfica Iberoamericana.
Otras presentaciones Especiales del Festival incluyen al taquillero film Argentino "Séptimo" protagonizada por Ricardo Darín y Belén Rueda; un adelanto de la esperada aventura animada dirigida por Jorge Gutiérrez y producida por Guillermo del Toro " El libro de la vida", así la comedia exitosa romántica mexicana "Paraíso" de Mariana Chenillo.
El festival, escenario para celebrar la calidad y el crecimiento internacional del cine Latinoamericano, estrena mundialmente el film salvadoreño de Arturo Menéndez "Malacrianza" y la cinta chilena ganadora del Gran Premio del Jurado en la competencia del prestigioso festival de Sundance "Matar a un Hombre".
El festival de Cine Latinoamericano AFI forma parte de las iniciativas del American Film Institute en su misión de preservar la historia del cine, honrar a los artistas y sus obras y fomentar la educación de las nuevas generaciones de cineastas.
Previo a su estreno en Estados Unidos, Libertador también será presentada en el festival Internacional de Fine Arts que se celebra en República Dominicana desde el 25 de septiembre al 8 de octubre. El estreno norteamericano de Libertador esta previsto para el 3 de octubre en 41 ciudades.
Desde el 8 al 13 de septiembre, la Casa de América de Madrid organiza “Centroamérica, el corazón de las Américas”, una muestra de cine centroamericano que ofrece cuatro películas de ficción y dos documentales de la región. En las películas participantes en esta edición, que se centran en las historias de vidas anónimas, están presentes el humor, el drama, la reflexión social y la cultura indígena. El ciclo quedará inaugurado el día 8 con la proyección del largometraje guatemalteco “Dónde nace el sol”, de Elías Jiménez. Además se proyectarán “Por las plumas” de Neto Villalobos (Costa Rica), “Uno, la historia de un gol” de Gerardo Muyshondt y Carlos Moreno (El Salvador-Colombia), “¿Quién paga la cuenta” de Benji López (Honduras), “La Yuma” de Florence Jaugey (Nicaragua-México-España-Francia), y “Chance” de Abner Benaim (Panamá-Colombia). El ciclo es organizado con el apoyo de las embajadas de Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua y Panamá
Tras cinco días de proyecciones y actividades especiales, concluyó la 26° edición del Festival Internacional de Cine de Viña del Mar. La película mexicana “Heli”, de Amat Escalante, resultó la ganadora; mientras nuevos proyectos chilenos fueron apoyados en el espacio de industria y el cineasta Arturo Ripstein fue el invitado especial. “Heli”, controvertida película donde Escalante aborda la violencia cotidiana en el México profundo azotado por el narcotráfico, obtuvo en FICVIÑA los galardones de mejor película y mejor director, además del Premio FEISAL. La competencia de largometrajes otorgó también menciones honrosas para los filmes argentinos "Ciencias naturales", de Matías Lucchesi, y el documental "El color que cayó del cielo", de Sergio Wolf. El Premio del Público fue para la nacional “La danza de la realidad” de Alejandro Jodorowsky, el de Mejor Cortometraje de la Competencia Internacional para el brasileño "Ni digo adiós, digo hasta luego", de Giuliana Monteiro, y el primer premio del apartado Obras regionales fue para "Un puñado de cerezas", de Rosa Cáceres. En la sección de industria Training & Network, se premió al proyecto "Ave de caza", de la directora Nayra Ilic, que obtuvo el Premio IFP (Independent Filmmaker Project) para participar en su próxima edición. En tanto que en la categoría Viña Construye, el Premio FCG (Festival de Cine de Guadalajara) recayó en "Tierra yerma", de Miriam Heard, que también se llevó los premios Libélula y Retina HD. Finalmente, el Premio Dirac fue para "Tierra Yerma" y "Mar", de Dominga Sotomayor, película que también obtuvo el premio Kine Imágenes. El Premio Invercine, en tanto, fue para "Escape de gas", de Bruno Salas. Este año, FICVIÑA tuvo como invitado especial a Ripstein, quien fue homenajeado y protagonista de una retrospectiva
Cinemateca Nacional celebra en septiembre 70 años de vida artística de
César Bolívar
Septiembre inicia en la Fundación Cinemateca Nacional, con un merecido homenaje a los 70 años de vida de César Bolívar, en donde presentaremos ocho largometrajes que permiten apreciar el talento y la trayectoria de este gran cineasta venezolano , que ha dedicado gran parte de su vida profesional al cine y la televisión nacional.
Bolívar se ha distinguido por haber sentado las bases del género policial en el cine nacional con el largometrajeHomicidio Culposo (1984) el cual fue durante 29 años la película venezolana con mayor número de espectadores.
En el marco de esta muestra también proyectaremos Juan Topocho (1979) y Domingo de Resurrección (1982), trabajos cinematográficos que le permitieron a Bolívar acercarse a las particularidades de la idiosincrasia venezolana. Por otro lado, exhibiremos Más allá del silencio (1985) y Reflejos (1988) en donde se muestran dos historias que retrata el drama que viven personajes más allá de sus limitaciones físicas. Además, presentaremos sus obras más recientes,Muerte en alto contraste (2010) y Corpus Chisti (2013), las cuales estarán disponibles en la Red de Salas Regionales de la Cinemateca desde el 3 de septiembre y durante todo el mes de forma rotativa.
Primer Festival Internacional de Cine de Caracas
Del 13 al 21 de septiembre, la Cinemateca Nacional se une, a través de su Sala Cinemateca Museo de Bellas Artes, a la realización del Primer Festival Internacional de Cine de Caracas auspiciado por el Gobierno del Distrito Capital y la Alcaldía de Caracas que contará con la exhibición de 81 filmes provenientes de 18 países de la comunidad de Estados Latinoamericanos (CELAC), incluyendo a Puerto Rico como país invitado
Como antesala al Festival, presentaremos una muestra titulada Cine e Insurgenciacompuesta por ocho largometrajes latinoamericanos que retratan el tema de la insurgencia en nuestra región como efecto de las luchas sociales y políticas de nuestros pueblos y comunidades.
Los espacios del Festival contarán con actividades de formación de diversas índoles, en donde destacan: la Mesa Redonda titulada La actuación en el cine venezolano, Una visión desde el intérprete, con la participación de actores y actrices de nuestro cine. Junto a charlas y talleres para adultos y niños, exposiciones fotográficas, de carteles y equipos. Todo esto bajo la premisa de (arte y espectador) priorizado sobre el de (arte industria).
Cine Independiente Argentino:
En nuestra sección Cines Nacionales proyectaremos del 19 al 30 de septiembre en la Sala Cinemateca CELARG, gracias a la colaboración de la Embajada de Argentina una selección de siete títulos de producción independiente realizados entre el 2009 y el 2012 que demuestran la vitalidad y creatividad de la cinematografía argentina así como su constante renovación a través de nuevos autores.
En el marco de esta muestra presentaremos Caño Dorado (2009) de Eduardo Pinto, Plan Bde Marco Berger, El Notificador (2010) de Blas Eloy Martínez, entre otras.
Cine por una cultura de tolerancia y contra la discriminación
En nuestro espacio de Cine-Conversa, hemos preparado una muestra titulada Por una cultura de tolerancia y contra la discriminación, en donde invitamos a nuestra audiencia a disfrutar y reflexionar con cinco películas que abordan el tema de la discriminación, desde distintos puntos de vista. Entre las cintas a exhibir se encuentran Historias Cruzadas (2011) de Tate Taylor, Ágora (2009) de Alejandro Amenábar y Blanco y negro (2002) de Eduardo Arias. Las funciones se realizarán todos los martes de septiembre a las 4:30 pm en la Sala Cinemateca MBA.
En este mes, también contaremos con nuestras secciones fijas de Sábados y Domingos infantiles y Cine Accesible, además seguimos celebrando el Año Nacional de Joropo con tres películas de Joaquín Cortés, El domador (1979), Un bongo remonta el Arauca (2011) yHombres de arena (2013). Y en nuestra sección Imperdibles ofreceremos una muestra que nos acerca de manera crítica a las razones que subyacen tras los mitos de los dos principales superhéroes de la cultura estadounidense como lo son Superman y Batman con motivo de los setenta y cinco aniversarios de su creación.
De igual manera en nuestra acostumbrada sección de Cine Clásico y con motivo del 90 aniversario del natalicio de Marcello Mastronianni y de los 80 años de Sophia Loren, ofreceremos una muestra compuesta por siete largometrajes que nos permiten conocer las razones por la cuales ambos se convirtieron en los intérpretes más destacados y reconocidos de la cinematografía italiana a escala mundial.
Invitamos a todos y todas a disfrutar de la excelente programación que ofrece la Fundación Cinemateca Nacional y a visitar nuestra página web: www.cinemateca.gob.ve y redes sociales Twitter @cinematecavzla y Facebook cinemateca.nacional.
La primera cinta de suspenso y terror venezolana “La casa del fin de los tiempos” continúa su recorrido por festivales de cine internacionales. El pasado domingo 24 de agosto tuvo su premiere en Inglaterra en la sección Discovery de FrightFest que se celebra en la ciudad de Londres, el festival más prestigioso de cine fantástico de Reino Unido. Películas como “Open Windows” de Nacho Vigalondo y “Sin City: A dame to kill for” de Robert Rodríguez y Frank Miller, entre muchas otras, estuvieron presentes en este evento.
La proyección culminó con lágrimas y aplausos, según el director del festival Alan Jones “La casa demostró ser una de nuestras mayores atracciones, todo el que la vio le encantó”. Numerosos artículos y reseñas han sido publicados con excelentes críticas de la película. El portal Britflicks de Reino Unido dijo: “Cuando los cabos sueltos comienzan a revelarse, usted perderá la sensación de temor para abrirse a un mágico y conmovedor relato sobre el amor ilimitado de una madre. El desenlace es tan gratificante y revelador como esos momentos finales de Sexto Sentido. Pero esto es mucho más que ver gente muerta. Una vez que Hollywood se entere de esta película van a estar haciendo cola por los derechos para hacer el remake en idioma inglés”.
Por otra parte, “La casa del fin de los tiempos” también estará presente en el Fantasy Film Fest que se celebrará en 8 ciudades de Alemania desde el 27 de agosto hasta el 07 de septiembre. Su director además comenta que está por culminar acuerdos de distribución de la película en los territorios de Estados Unidos y Alemania.
“La casa del fin de los tiempos” continúa con éxito su exhibición comercial en salas de cine de Colombia alcanzando los 60 mil espectadores en nueve semanas de exhibición, posicionándose así como el filme criollo más visto en ese país.
SEXYS imagen Los 15 mejores desnudos en la historia del cine y la TV
El portal web Mr. Skin ya lleva 15 años de existencia dedicándose a compartir todo tipo de material audiovisual en el que alguna celebridad haya mostrado más piel de lo usual. Para celebrarlo, recopilaron las 150 escenas de desnudos épicas dentro del mundo del cine y la TV. Si quieres ver la lista -y video completo con todas las escenas- puedes suscribirte a la página gratuitamente y ver el material. Por ahora, nosotros te resumimos las primeras 15 posiciones de su conteo: 15. Sharon Stone en ‘Basic Instinct’
14. Margot Robbie en ‘Wolf of Wall Street’
13. Jessica Biel en ‘Powder Blue’
12. Emily Ratajkowski en ‘Blurred Lines’
11. Kelly Preston en ‘Mischief’
10. Alexandra Daddario en ‘True Detective’
9. Phoebe Cates en ‘Fast Times at Ridgemont High’
8. Elizabeth Berkley en ‘Showgirls’ 7. Kaki Hunter en ‘Porky’s’
6. Alyssa Milano en ‘Embrace of the Vampire’
5. Emilia Clarke en ‘Game of Thrones’
4. Lea Seydoux Adele Exarchopoulos en ‘Blue is the Warmest Color’
FUNDACIÓN CENTRO DE ARTE DE MARACAIBO LÍA BERMÚDEZ
PRENSA Y COMUNICACIÓN
SEPTIEMBRE 2014
Del 9 al 14 de septiembre
El CAMLB recibe la Feria Internacional del Libro de Venezuela 2014
Una vez más, el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez, es el espacio ideal para la Feria Internacional del Libro de Venezuela, Filven 2014. Del 9 al 14 de septiembre los zulianos podrán disfrutar la exposición y venta de títulos bibliográficos, de editoriales venezolanas y extranjeras, desde las 10:00 de la mañana hasta las 7:00 de la noche.
Esta décima edición homenajeará al poeta, narrador, dramaturgo y autor de obras César Chirinos, coriano de nacimiento y zuliano de corazón. El tema central serán las perspectivas y desafíos de la edición pública en América Latina.
Organizada por Centro Nacional del Libro con apoyo del Ministerio del Poder Popular para la Cultura, la Filven Zulia 2014 tendrá como país invitado de honor a la República Federativa de Brasil y contará con la participación de Haití, Francia, Portugal, Qatar, Palestina, España, Argentina, Bolivia, República Dominicana, Ecuador, Perú, China, Cuba, Bélgica, Australia, Panamá, Colombia, México, Irán, País Vasco y Turquía.
La Filven Zulia 2014 festejará también las cuatro décadas de la Biblioteca Ayacucho y del Centro Latinoamericano Rómulo Gallegos (Celarg), los 80 años del Fondo de Cultura Económica de México (FCE-México) y los 100 años de los escritores internacionales Octavio Paz y Julio Cortázar.
Este evento literario que será totalmente gratuito, ofrecerá la presentación, exposición y venta de libros, talleres de creación en los que podrán participar todos los asistentes,lecturas colectivas, pabellón infantil, actividades de artes plásticas, títeres, danza, teatro y presentaciones de grupos musicales
El líder de la banda Soda Estéreo había sufrido un Accidente Cerebrovascular en Venezuela en el 2010. Desde ese día peleaba por su vida en el sanatorio Alcla, dando muestra de algunas pocas mejorías. A continuación, algunos de los momentos del legendario músico, que hace semanas había cumplido 55 años. Nacido el11 de agosto de 1959, Cerati fue uno de los más influyentes y reconocidos músicos del rock iberoamericano y una leyenda del rock argentino. Cantautor, compositor y productor discográfico, obtuvo fama y reconocimiento internacional por haber sido el vocalista, guitarrista y compositor principal de Soda Stereo, una de las más importantes del rock latino. A lo largo de su carrera como solista ha ganado y ha sido nominado para numerosos premios, entre ellos Grammy Latino, Konex, MTV y Gardel. El 5 de diciembre de 2013, el músico fue nombrado Ciudadano ilustre, una distinción que le fue otorgada por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires en reconocimiento a su trayectoria.
Gustavo Cerati a su llegada a los MTV Latin American Video Music Awads del 2009, en el Espacio Darwin de Buenos Aires, Argentina. Javier Bulon/LatinContent/Getty Images
Gustavo Cerati durante el lanzamiento de "Fuerza Natural", en el Hotel Presidente
Intercontinental, de Ciudad de México, México, el 3 de septiembre de 2009.
Victor Chavez/WireImage
Un afiche con una imagen del rockero argentino Gustavo Cerati que dice “despiértate" frente a la clínica donde está en coma en Buenos Aires, Argentina en una fotografía del 14 de mayo de 2012. Cerati, ex vocalist de la banda Soda Stereo, continua en coma cuatro años después de haber sufrido un accidente cerebrovascular tras un concierto en Caracas, Venezuela. (Foto AP/Natacha Pisarenko, archivo
En esta foto del 15 de mayo del 2010, el rockero argentino Gustavo Cerati ofrece un concierto en Caracas, Venezuela. Cerati, quien permanece en coma desde que sufrió un accidente cardiovascular tras este concierto, cumplió el lunes 11 de agosto del 2014 55 años de edad. (AP Foto/Leonardo Ramírez, Archivo)
Cuenta oficial de Gustavo Cerati en Facebook
Confirman la muerte de Gustavo Cerati, será velado en la Legislatura
Gustavo Cerati, una de las figuras más emblemáticas del rock en América Latina, gracias a su música al lado de Soda Stéreo y como solista, y quien se mantiene en estado de coma por un accidente cerebro-vascular que sufrió hace tres años, llega a los 54 años de edad con el amor de su madre, quien le dedicó un mensaje con motivo de su cumpleaños
El mensaje grabado por Lilian Clark comienza así: “Suponía que ese niño o niña iba a ser el más hermoso y perfecto del mundo, porque era mío, el nuestro. Y entonces un 11 de agosto de 1959, a las 6:30, en la pequeña compañía de María, nació Gustavo Adrián. Cuando lo tuve en mis brazos y lo puse sobre mi pecho, y lo conocí por fin, no podía parar de llorar de felicidad
Gustavo Adrián Cerati nació en Buenos Aires, el 11 de agosto de 1959. Es el primogénito de una familia conformada por tres hermanos, único varón, y mostró desde pequeño una fuerte inclinación musical, por lo que a los nueve años comenzó a estudiar guitarra y a los 12 conformó un trío con el que se presentaba en fiestas particulares
Sus principales influencias musicales fueron David Bowie y grupos como King Crimson, The Beatles, Pink Floyd, así como los guitarristas Jimmy Page (Led Zeppelin) y Ritchie Blackmore (Deep Purple)
En 1979, en la Universidad de El Salvador, cuando cursaba la carrera de publicidad, conoció a Héctor “Zeta” Bosio (futuro bajista de Soda Stereo), que junto con otro grupo de estudiantes pasaban parte de sus horas de clase inventando nombres para bandas de rock.
En 1982, Cerati y “Zeta” Bosio comenzaron a idear una agrupación en la que tocaran temas propios, por ese entonces conocieron a Charly Alberti a través de la hermana de Gustavo, con lo que fortalecieron el proyecto de integrar Soda Stereo.
El 15 de mayo de 2010, Gustavo Adrián Cerati se desvaneció en Caracas producto de un Accidente Cerebro Vascular, luego de un recital, y comenzó un periplo en una clínica venezolana, para luego ser traslado primero a la clínica Fleni y luego a ALCLA, donde permanece aún hoy en estado de coma.
Gustavo Cerati a su llegada a los MTV Latin American Video Music Awads del 2009, en el Espacio Darwin de Buenos Aires, Argentina. Javier Bulon/LatinContent/Getty Images
Gustavo Cerati durante el lanzamiento de "Fuerza Natural", en el Hotel Presidente Intercontinental, de Ciudad de México, México, el 3 de septiembre de 2009. Victor Chavez/WireImage
Un afiche con una imagen del rockero argentino Gustavo Cerati que dice “despiértate" frente a la clínica donde está en coma en Buenos Aires, Argentina en una fotografía del 14 de mayo de 2012. Cerati, ex vocalist de la banda Soda Stereo, continua en coma cuatro años después de haber sufrido un accidente cerebrovascular tras un concierto en Caracas, Venezuela. (Foto AP/Natacha Pisarenko, archivo)
En esta foto del 15 de mayo del 2010, el rockero argentino Gustavo Cerati ofrece un concierto en Caracas, Venezuela. Cerati, quien permanece en coma desde que sufrió un accidente cardiovascular tras este concierto, cumplió el lunes 11 de agosto del 2014 55 años de edad. (AP Foto/Leonardo Ramírez, Archivo)
Cuenta oficial de Gustavo Cerati en Facebook.
Confirman la muerte de Gustavo Cerati, será velado en la Legislatura
Gustavo Cerati, una de las figuras más emblemáticas del rock en América Latina, gracias a su música al lado de Soda Stéreo y como solista, y quien se mantiene en estado de coma por un accidente cerebro-vascular que sufrió hace tres años, llega a los 54 años de edad con el amor de su madre, quien le dedicó un mensaje con motivo de su cumpleaños.
El mensaje grabado por Lilian Clark comienza así: “Suponía que ese niño o niña iba a ser el más hermoso y perfecto del mundo, porque era mío, el nuestro. Y entonces un 11 de agosto de 1959, a las 6:30, en la pequeña compañía de María, nació Gustavo Adrián. Cuando lo tuve en mis brazos y lo puse sobre mi pecho, y lo conocí por fin, no podía parar de llorar de felicidad.
Gustavo Adrián Cerati nació en Buenos Aires, el 11 de agosto de 1959. Es el primogénito de una familia conformada por tres hermanos, único varón, y mostró desde pequeño una fuerte inclinación musical, por lo que a los nueve años comenzó a estudiar guitarra y a los 12 conformó un trío con el que se presentaba en fiestas particulares.
Sus principales influencias musicales fueron David Bowie y grupos como King Crimson, The Beatles, Pink Floyd, así como los guitarristas Jimmy Page (Led Zeppelin) y Ritchie Blackmore (Deep Purple
Sídney (Australia), 3 sep (EFE).- Medio centenar de películas, cortometrajes y documentales de 13 países latinoamericanos serán proyectadas durante la novena edición del Festival de Cine Latinoamericano de Sídney, que abrirá hoy con la reproducción de la película cubana "Conducta".
"Este año tenemos historias contemporáneas que reflejan, con una nueva mirada, lo que está sucediendo en Latinoamérica. Son historias frescas, conmovedoras, que reflejan el cambio", declaró a Efe la peruana Lidia Luna, jefa de programación del festival, que esta edición cuenta con ocho días de duración.
De los dieciséis largometrajes, cuatro documentales y treinta cortometrajes, Luna destaca las producciones de cineastas latinoamericanas como "Mateo", de la colombiana María Gamboa, así como el énfasis que se pone en los documentales musicales, como el de Silvio Rodríguez o la música reggae.
Esta edición se iniciará con la proyección de "Conducta", el segundo largometraje de Ernesto Daranas, que se impuso en abril en los galardones a Mejor Película y el de Mejor Actriz, que recayó en Alina Rodríguez, en el Festival de Cine de La Habana en Nueva York.
El filme también ganó este año la Biznaga de Plata al mejor largometraje en la sección Territorio Latinoamericano del decimoséptimo Festival de Cine Español de Málaga.
"Conducta", refiere la jefa de programación del festival australiano, es una película "que habla de la gente y que llega al corazón y cuenta desde un punto de vista distinto lo que está sucediendo en Cuba".
El estreno estará acompañado de una gran fiesta latina, que en esta oportunidad estará animada por la banda "Mucho Mambo" y el DJ Señor Bolívar, además de un espectáculo de danza a cargo de Yarima Gavilán y Cuba Baila.
Entre las películas que destacan en cartel del festival se encuentran además "O lobo atrás da porta" del director brasileño Fernando Coimbra que se alzó con el Premio Horizontes Latinos de la 61 edición del Festival de Cine de San Sebastián.
Este thriller está protagonizado por una pareja, Sylvia (Fabiula Nascimento) y Bernardo (Milhem Cortaz), que tienen que enfrentarse al secuestro de su hija, mientras la policía sospecha de la amante de Bernardo, Rosa (Leandra Leal).
El festival presenta por primera vez el primer largometraje de Haití, "Piedras en el sol", acreedora del premio de narración "Time Warner" en el Festival de Sundance y una mención especial del Jurado en el Festival de Cine de Tribeca del año 2012.
Esta opera prima de la realizadora Patricia Benoit revela historias de amor roto y el deseo de volver a un hogar que no existe más.
Otras producciones que se mostrarán son el largometraje costarricense "Por las plumas" de Neto Villalobos o la portorriqueña "Las vacas con gafas", dirigida por Alex Santiago Pérez, uno de los cineastas emergentes de la nueva ola del cine de esta isla
