5.8.14

Talleres Vacacionales En El Ateneo De Caracas

VACACIONALES EN EL ATENEO
Ya llegaron las vacaciones y la ocasión es excelente para que tus hijos aprovechen creativamente el asueto escolar en el Ateneo de Caracas, donde el teatro, la literatura  y la escritura serán temas fundamentales en los talleres en este mes de agosto.
combo
Improvisación teatral
El primero de ellos es de improvisación teatral, un género que contribuye a afianzar la confianza y desarrollar la creatividad de los muchachos. Estará a cargo de Ron Chávez y Blad Moreno, dos expertos en estas lides que trabajarán desde el juego, para explorar e incentivar la espontaneidad, liberando de esa manera el imaginario necesario para que la impro tenga lugar.
El taller está dirigido a jóvenes entre 12 y 17 años, y se dictará durante seis semanas, del 21 al 25 de julio; 28 de julio al 1º de agosto; 4 al 8, 18 al 22 y 25 al 29 de agosto, de lunes a viernes, de 3 a 6 pm.
La inversión por una sola semana es de Bs. 1.000; dos semanas, Bs. 1800; tres semanas Bs. 2.700; cuatro semanas Bs. 3.500; cinco semanas Bs. 4.000 y seis semanas Bs. 5.000.
Actuación para niños
El teatro es la actividad ideal para que tu hijo aproveche estas vacaciones fortaleciendo su personalidad de la mano de Virginia Urdaneta, una de nuestras actrices más versátiles.
El taller que ella dictará es para niños entre los 8 y 11 años, y tendrá lugar en dos semanas, del 11 al 15 de agosto, y del 18 al 22 del mismo mes, de lunes a viernes, de 8.30 a 11.30 am., con una inversión de Bs. 1000, por una semana, y 1800 por las dos.
 Virginia Urdaneta cuenta con una reconocida trayectoria actoral, que abarca cine, teatro y televisión. Arquitecto de profesión, desde 1977 se dedicó de lleno a la actuación, con el grupo teatral de la Universidad Simón Bolívar, y ha recibido numerosos reconocimientos en este campo.
Cuenta tu cuento
Pero si lo que tu hijo prefiere es la literatura, el taller que Linsabel Noguera dictará entre el 5 y el 28 de agosto, es una buena opción. Sus actividades se orientan hacia jóvenes entre 9 y 15 años, con quienes trabajará el arte de la narración oral y la expresión literaria,  para explorar el potencial comunicativo y fortalecer la capacidad de comunicación de una manera lúdica y creativa.
Linsabel Noguera es la directora de La Rana Encantada, la agrupación protagonista de losDomingos Infantiles en el Ateneo, y que viene realizando una sostenida labor, reconocida internacionalmente, en pro de la creatividad infantil mediante el juego y la literatura.
Este taller tendrá lugar los días martes y jueves, de 2 a 6 pm, y la inversión es de Bs. 1000 por participante.
Escribir y comunicar
Escribe bien, comunica bien, a cargo de Maritza Jiménez, es un taller para jóvenes y adultos que quieran aprender a escribir o superar fallas o problemas de escritura, ortografía o gramática, que les impiden expresarse apropiadamente en la escritura.
Poeta, periodista y docente universitaria, Maritza Jiménez cuenta con reconocida experiencia en el desarrollo de talleres de escritura creativa, periodismo y literatura.
El taller se dictará los días martes y viernes, de 10 a 12 m, entre el 5 y el 29 de agosto, con un costo de Bs. 2000, pagaderos en dos partes.
Las inscripciones para estos talleres ya están abiertas en el Centro de Formación Continua del Ateneo de Caracas, ubicado en la Av. La Salle, Qta. La Colina, urb. Colinas de Los Caobos, frente a Venevisión. Teléfonos: 7937015 y 7151316

VII Festival Nacional de Teatro Tovar 2014

VII FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO TOVAR 2014
TOVAR ESTADO MERIDA VENEZUELA CONVOCATORIA
fundacion artes escenicas
La Fundación Artes Escénicas Giandomenico Puliti, tiene el agrado de presentar Convocatoria a los diferentes artistas y/o agrupaciones dedicados a las artes escénicas: teatro para niños, adultos, de sala, para espacios no convencionales, teatro de títeres y marionetas, teatro circense, Mimos, narración oral, teatro experimental, teatro unipersonal, teatro de calle, performance, (en cualquiera de sus variantes), residentes en nuestro país o en el extranjero a participar Del VII FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO TOVAR 2014
SOBRE EL FESTIVAL

El festival se realizará del 28 de octubre hasta el 02 de noviembre de 2014 en el Municipio Tovar, estado Mérida Venezuela, teniendo como sede Principal Centro Cultural Elbano Méndez Osuna, adscrito al Ministerio del Poder Popular para Cultura ubicada en la carrera 3 con calle 7 frente a la plaza Bolívar Tovar. Edif. Centro Cultural Elbano Méndez Osuna
Tiene como sub – sedes los Municipios de: Rivas Dávila (Parroquia La Playa), Municipio Pinto Salinas (Santa Cruz de Mora) Municipio Alberto Adriani (El Vigía), Municipio Zea, Municipio Sucre.(Parroquia Chiguará)
El Festival cuenta con equipo técnico iluminación y sonido.
Durante el evento se realizarán actividades paralelas: exposiciones de otras disciplinas artísticas, conversatorios, talleres a la comunidad, de mejoramiento profesional, entre otras

BASES DE LA CONVOCATORIA
dentro de las ramas del teatro, en sus diversas variantes antes mencionadas.
Las obras elegidas deberán tener un tiempo mínimo de 45 minutos de duración y un máximo de 60 minutos (cualquier excepción será evaluada previamente por el equipo de producción del festival).
No se admiten estrenos. Las propuestas enviadas, para ser elegidas, deberán tener un mínimo de 8 funciones comprobadas.
Las propuestas se recibirán a partir del 23 de Junio hasta el día 30 de Julio hasta la media noche, fecha límite, sin excepción.

SOBRE LA SELECCIÓN Y EL ENVIO DE INFORMACIÓN
Para que la propuesta escénica sea efectiva, deberán enviar la siguiente documentación, quien no envié ajustándose a este requisito no será tomado en cuenta para la etapa de selección: POR CORREO ELECTRÓNICO, EN FORMATO WORD:

Datos del grupo, compañía o artista.

Datos completos de todos los integrantes o del artista que asistirá al festival: Currículo artístico, nombres y apellidos, nacionalidad, número de cédula de identidad, sexo, correo electrónico, teléfono de contacto.

Nombre de la persona responsable del contacto o del artista, teléfono, correo electrónico, esta persona será la encargada de hacer el seguimiento y coordinaciones con el festival.

Él envió debe ser en un solo archivo y enviada a la dirección electrónica fundapuliti@gmail.com

POR CORREO ELECTRÓNICO, EN FORMATO JPG:
recomendación, no se consideran fotos en baja resolución). Recortes de prensa u otras referencias acerca del artista o grupo y de su obra.

Él envió por correo electrónico se debe enviar a la dirección de correo fundapuliti@gmail.com

POR CORREO TRADICIONAL, EN DVD:
Video de la obra (formato en mpg o AVI). No se aceptan videos en YouTube, ni otro similar.

El video en formato en mpg o AVI deberá ser enviada a: Nombre: Fundación Artes Escénicas Giandomenico Puliti o Alexander Bonilla y/o Alba Zambrano

Dirección: carrera 3 con calle 7 frente a la plaza Bolívar Tovar, estado Mérida. Edif. Centro Cultural Elbano Méndez Osuna.
Teléfono: 04268704765/ 0414 7404023

Los documentos deben ser enviados por MRW (oficina sector El Arado Tovar).

El video si está completo en Internet, enviar la dirección de donde se pueda Descargar.

La comisión organizadora solo tomará en cuenta para la selección a los grupos que cumplan el 100% con lo solicitado.

Solo los seleccionados recibirán la invitación oficial con la planilla de inscripción vía correo electrónico más carta compromiso
CONDICIONES DE PARTICIPACIÓN
Los artistas seleccionados presentarán 2 funciones bien sea en la sede o cualquiera de las sedes y/o comunidades, escuelas, entre otras…
No se admitirán conductas irresponsables de parte de uno o más miembros del grupo, que dañen la imagen del festival o la integridad de alguno de los participantes o asistentes al evento. De lo contrario, el invitado perderá todos los beneficios que le brinda el evento.
Las agrupaciones seleccionadas que estén programadas para los días 28 y 29, deben participar en el desfile inaugural compartiendo con la comunidad estudiantil, comunitaria (concejos comunales, comunas, instituciones afines, públicas y privadas.
SOBRE LA ESTADIA Y EL ALOJAMIENTO
La producción del VII Festival Nacional de Teatro 2014 dará alojamiento en hoteles de la localidad. Este alojamiento va desde un día antes de sus presentaciones, hasta un día después del término del mismo.
 Cada delegación deberá tener un máximo de 8 personas, incluyendo al director. Cualquier excepción será revisada y previamente coordinada por la comisión organizadora.
 La producción del VII Festival Nacional de Teatro 2014 brindará los servicios de desayuno, almuerzo y cena durante la estadía de los artistas.
 Estos servicios estarán sujetos a un horario que deberá ser respetado por los invitados, estos serán brindado desde la llegada del grupo, hasta la retirada del Municipio Tovar.
  
SOBRE LA MOVILIDAD
La producción no ofrece pasajes internacionales aéreos o terrestres a los participantes del extranjero para su llegada a Venezuela. Mantenernos en contacto para saber horas de vuelo, de llegada y otros.
Será cubierto el traslado de los artistas a los diferentes lugares y/o subsedes donde sea programado.
Agradecemos la atención prestada a esta convocatoria, su solidaridad y hermandad al tiempo que aprovechamos para saludarlos y compartir nuestro entusiasmo, a fin de fomentar la cultura y el arte como espacio de creación, desarrollo y herramienta fundamental para la transformación social.

4.8.14

Fina Torres se expresó a favor de FESTDIVQ

Durante una exhibición promocional de su próximo estreno para la gran pantalla, Liz en Septiembre, la reconocida directora Fina Torres expresó su apoyo a FESTDIVQ. En esta ocasión parte del equipo FESTDIVQ (Presidente y Directora de RRPP) acompañaron a la directora de largometrajes exitosos como Oriana, Mecánicas Celestes, Woman on top y Habana Eva, en lo que será la muestra de su próxima creación a estrenarse el 26 de Septiembre de este mismo año.

Vale la pena destacar que este reconocimiento es otro gran logro para la organización ya que es el tercero recibido desde el relanzamiento de su nueva imagen. Desde FESTDIVQ nos sentimos orgullosos de apoyar al talento nacional así como ser considerados por personalidades ponderadas de nuestra industria cinematográfica nacional.
César Leonardo Márquez
Prensa FESTDIVQ

Luces y Sombras en Exposición

Luces y sombras llenarán la Biblioteca Departamental durante el mes de agosto tras la inauguración de la exposición conformada por objetos que han hecho historia en la cinematografía de Alemania.
Ac‡Liviano
El día 1 se inicia la exhibición de artículos considerados prehistoria del cine alemán que cuenta con importante información sobre su origen y diseñadores; la muestra estará acompañada de cortos realizados en el periodo 1895-1904.

La exposición Luces y sombras hace parte del programa ACÁ – Agosto Colombo Alemán 2014 que el Centro Colombo Alemán realizará en la Biblioteca Departamental Jorge Garcés Borrero.

Además, durante el mes de agosto se llevarán a cabo ciclos de cine alemán y una muestra de películas colombianas restauradas en alta definición, con entrada libre para el público. Este festival de cine incluye la proyección, a la una de la tarde del sábado 16, de Woodstock, un film de 8 horas de duración grabado durante el legendario concierto que cumple ya 45 años de realizado.

En el mismo festejo de cine alemán se llevará a cabo un homenaje a la directora Doris Dörian con la proyección de sus películas los días jueves de agosto.

3.8.14

Ciclo de cine colombiano en CBAM


CicloDeCineColombiano

Fecha: A partir del Lunes 11 de Agosto
Hora: 7:30 PM
Entrada: Gratuita
La Embajada de la República de Colombia en Venezuela, El Consulado de Colombia en Maracaibo y el Centro de Bellas Artes Ateneo de Maracaibo se complacen en invitarle al “I Ciclo de Cine Colombiano” que se celebrara en nuestros espacios a partir del próximo Lunes 11 de agosto de 2014.
Las películas que trae este Cíclo son: ‘Maria Cano’ de Camila Lobosquesero, ‘La gente de la Universal’ de Felipe Aljure, ‘Visa USA’ de Lisandro Duque, y ‘El taxista millonario’ de Gustavo Nieto.



Estas películas abarcan un amplio espectro de lo que el cine Colombiano ofrece, y van desde la biografía hasta la comedia.
Te invitamos a acompañarnos en esta interesante propuesta y agradecemos a la Embajada, y al Consulado de Colombia en Venezuela por incluírnos en su propuesta cultural.
Dirección: 67-217 Avenida 3F, Maracaibo
Centro de Bellas Artes Ateneo de Maracaibo / Teatro Bellas Artes

El Ballet Teresa Carreño convoca a bailarines profesionales a participar en las audiciones para el proyecto Romeo y Julieta

La Fundación Teatro Teresa Carreño convoca a todos los bailarines mayores de edad con nivel profesional o semi profesional, o avanzado reconocido, a participar en las audiciones para el proyecto Romeo y Julieta del Ballet Teresa Carreño en el cual se seleccionarán 22 bailarines y bailarinas profesionales.
Las audiciones se llevarán a cabo en dos etapas, la primera será el viernes 15 de agosto del 2014 en la Sala “H” del Teatro Teresa Carreño bajo los siguientes horarios y actividades:
9:00 AM: Inscripciones.
9:30 AM: Inicio de clase.
11:00 AM: Clase de Danza Clásica.
1:30 PM: Peso y Talla.
2:30 PM: Captación a través de frases coreográficas.
4:30 PM: Información de los Preseleccionados.
La segunda etapa, se realizará el sábado 16 de agosto del 2014, solo para los bailarines y bailarinas pre-seleccionados. La actividad se realizará en la Sala “H” del Teatro Teresa Carreño en los siguientes horarios y actividades:
10:00 AM: Clase de Ballet.
1:00 PM: Entrevistas.
4:30 PM: Información de los Seleccionados.
Los requisitos fundamentales para participar en estas audiciones son:
- Ser Mayor de edad.
- Poseer Nivel Profesional ó Semi Profesional ó Avanzado reconocido.
- Entregar el resumen curricular y soportes de la información entregada.
- Fotocopia de la Cédula de Identidad ampliada y legible.
- Fotocopia del RIF ampliado y legible.
- Dos fotos tamaño carnet.
- Una foto cuerpo completo en ropa de ballet.
La fecha de inicio de clases y ensayos de los seleccionados será el  lunes 18 de agosto del 2014, con una contratación a tiempo completo hasta el 22 de diciembre del 2014.
Romeo y Julieta foto de Luis Corona

2.8.14

La 12va edición del Festival de Cine Independiente Norteamericano 2014

 La 12va edición del Festival de Cine Independiente Norteamericano 2014 llega a la Cinemateca Nacional este viernes
Desde el 1 de agosto se muestran, en diversas locaciones de Caracas, varias de las películas seleccionadas para esta edición
NEBRASKA
A partir del próximo viernes 1 de agosto el público venezolano podrá disfrutar de una selección de reconocidas películas estadounidenses gracias a la 12va edición del Festival de Cine Independiente USA (FCIUSA) 2014. Esta muestra cinematográfica es organizada por la Embajada de Estados Unidos y estará disponible en Caracas en la sala Cinemateca MBA en el museo de Bellas, así como en los espacios de Gran Cine; Cines Paseo del Trasnocho Cultural, La Previsora, Cinex Centro Plaza, entre otras salas de los circuitos Cinex y Cines Unidos.
Cabe destacar, que una de las novedades de esta edición del FCIUSA 2014 es que su presentación será totalmente en digital (2D), siendo la primera vez que en Venezuela un evento de esta importancia se exhiba en dicho formato.
La muestra inició con la película “Nebraska” de Alexander Payne, una cinta un en blanco y negro, dirigida por un veterano de la actuación como lo es Bruce Dern, galardonado como Mejor actor en Cannes y nominado al Oscar.
La trama de esta historia gira en torno a un anciano con síntomas de demencia a quien le comunican por correo que ha ganado un jugoso premio de la lotería, razón por la cual decide emprender un viaje, primero en solitario y a pie, y luego en carro con su hijo, en busca del dinero prometido. Durante el viaje la relación entre padre e hijo vivirá varias facetas.
Un cine fuera de los cánones comerciales
En una rueda de prensa efectuada ayer en el Trasnocho Cultural, el director general deCinematografía Blancica, José Pisano, manifestó que desde la organización que preside están “muy contentos” por dar la bienvenida una vez más a este encuentro y añadió que, ya son 12 años consecutivos presentando el FCIUSA en Venezuela. “Nuestro público habitual nos esperaba”, expresó. Informó que está previsto presentar el Festival durante 14 días donde se estarán exhibiendo 10 películas.

“Estas muestras se encuentran separadas de las grandes producciones hollywoodenses y nos permiten ver más allá de lo complejo de la sociedad Norteamericana, además estaremos ofreciendo diversas de las películas más emblemáticas del Cine Estadounidense, que sin dudas, conectarán muy bien con el público”. Añadió Pisano.

Por otro lado, dentro de la películas que conforman la programación del FCIUSA 2014, figura también Persiguiendo la música, una cinta dirigida por Clint Eastwood, y que se centra en la carrera de Frankie Valli, el líder de la banda de pop rock Four seasons, donde narra el ascenso de esta banda cuyo despegue ocurrió en los años 60.

unnamed (1)

Además se proyectarán, entre otras, la comedia Un loco suelto en Nueva York, dirigida por Phil Alden Robinson y protagonizada por Robin Williams y Mila Kunis; y Sobran las palabras, una cinta de Nicole Holofcener, que cuenta con la actuación del fallecido James Gandolfini, en la que una madre divorciada empieza a vivir cambios que la harán replantearse seriamente su manera de pensar.
Para más información, visita www.cinemateca.gob.ve y nuestras redes sociales, Twitter @cinematecavzla y Facebook cinemateca.nacional.

La Ciénaga Se Proyecta En El CCCH

Dirigida y escrita por Lucrecia Martel, esta cinta dramática de 2001, de producción argentina, cuenta la historia de dos familias (a partir de dos mujeres que son primas), una de clase media urbana y otra de productores rurales en decadencia, que se entrecruzan en el sopor provinciano de una Salta (Provincia Argentina) caótica e inmutable, donde nada sucede pero todo está a punto de estallar.
La película empieza y termina con la imagen de una piscina decadente con el agua estancada y sucia, a cuyos bordes un puñado de burgueses desganados toman sol y vino repantigados en sillas extensibles. En realidad no toman sol, porque no hay sol sino nubes que anuncian tormenta, y tampoco son necesariamente burgueses. La piscina es parte de una finca, La Mandrágora, en la que transcurrirá la porción más gruesa del relato.
La ciénaga ganó el premio NHK del Laboratorio de Sundance, y luego se metió en el circuito de festivales, ganando el premio Alfred Bauer en Berlín, el Cóndor de Plata argentino, el Coral en La Habana y el Grand Prix del Festival Latino de Toulouse. La película protagonizada por Graciela Borges, Mercedes Morán, Martín Adjemián y Daniel Valenzuela, entre otros, es un reflejo mágico del choque de clases, y cómo, mientras unos intentan vivir al máximo y despertar del letargo, otros se hunden en la monotonía, a no ser que se queden inmóviles —lo cual es lo mismo— como en una ciénaga.
Mayor información puede ser solicitada por las páginas web: 
TRAILER
https://www.youtube.com/watch?v=q9j1y6suhgY

1.8.14

Dos décadas construyendo el imaginario audiovisual venezolano

El CNAC celebra su aniversario con récord de estrenos y espectadores de cine nacional
Aniversario CNACEl Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), ente adscrito al Ministerio del Poder Popular para la Cultura, celebra el primero de agosto veinte años de trabajo a favor del desarrollo y promoción del cine venezolano. Actualmente, son varios los hechos que evidencian que la industria del cine se encuentra en el período más importante de su historia: sólo en los primeros siete meses del presente año, más de 2 millones 600 mil personas acudieron a las salas para disfrutar de filmes hechos en casa, cifra que representa más del 15% de todo el cine visto en el país, y que supera la cantidad de espectadores registrados durante todo el 2013.
Una decena de largometrajes de distintos géneros y temáticas han sido estrenados este año, destacando “Pelo malo”, dirigido por Mariana Rondón, ganadora de 22 premios internacionales, entre los que se incluye la prestigiosa Concha de Oro en el 61° Festival Internacional de Cine de San Sebastián, en España, y que concretó su distribución comercial en 11 países de todo el mundo. Además, el filme “Libertador”, de Alberto Arvelo, obra que muestra parte de la gesta independentista latinoamericana liderada por el prócer Simón Bolívar, irrumpió recientemente en la cartelera venezolana convocando a 162mil espectadores en su primera semana en cartelera, estableciendo un récord de taquilla para una película local, al contar con más de 80 copias en las salas del país.
En los próximos meses del año se espera el estreno de, al menos, 20 largometrajes venezolanos. Las propuestas son tan variopintas en historias, como la diversidad de público al que van dirigidos, e incluso varias han conquistado galardones y el apoyo de los espectadores en su recorrido por festivales internacionales de cine. Tal es el caso de “La distancia más larga”, ópera prima de Claudia Pinto Emperador, ganadora del premio Glauber Rocha a la Mejor Película Latinoamericana en la 37° edición del Festival de Montreal, evento “Clase A”, certificadopor la Federación de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF), además del Premio de Público en el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, en España.
Para el cierre de este año, también se espera la salida comercial de la película “Liz en septiembre”, dirigida por la cineasta venezolana Fina Torres; “Solo”, de José Ramón Novoa; la nueva producción de la Villa del Cine “Ley de fuga”, bajo la dirección de Ignacio Márquez; y “Dos de trébol”, de Orlando Rosales y Jessica Wenzelmann, entre otros títulos criollos. De esta manera, este 2014 cerraría como el año más prolífico del cine venezolano, con el estreno de alrededor de 30 largometrajes y el apoyo de aproximadamente 5 millones de espectadores.
Hacia el Plan Nacional de Cine
Una de las actividades más importantes que se desarrollarán durante el mes aniversario del CNAC será el Foro del Cine Venezolano, convocatoria que ha sido promovida por los distintos gremios de la industria cinematográfica del país (ANAC, CAVEPROL, AVEPCA, ABICINE, La Cámara de la Industria del Cine y el Circuito Gran Cine) con el objetivo de generar aportes fundamentales para la construcción colectiva del Plan Nacional de Cine que regirá las acciones y políticas públicas a ejecutarse en los próximos años.
Entre el 1 y el 20 de agosto se discutirán en 7 mesas de trabajo las propuestas presentadas por los diferentes participantes inscritos previamente en el mes de julio. Luego, el 28, 29 y 30 de agosto se desarrollará la plenaria abierta al público, en la quese presentarán los resultados de las mesas de trabajo y se ampliará el debate a través de la interacción de distintos voceros.
Las temáticas que se abordarán en las diferentes mesas de trabajo estarán distribuidas de la siguiente manera: Investigación y Formación; Creación y Producción; Promoción, Distribución y Exhibición; Patrimonio Cinematográfico y Audiovisual; Marco Normativo, Marco Internacional y Bienestar Social.
Promoción y formación
Además de incentivar el desarrollo de la industria del cine nacional, en sus niveles de producción, masificación y exhibición, uno de los objetivos vitales del CNAC es la consolidación de la formación cinematográfica en todos los rincones del país. Fue precisamente esa motivación la que llevó al CNAC a crear en 2005 el Laboratorio del Cine y el Audiovisual de Venezuela, que hoy lleva por nombre “Rodolfo Santana”, y más recientemente, en 2013, la Escuela José Manuel Funes de Técnicos Cinematográficos, como parte de una estrategia para territorializar los efectos de las políticas públicas cinematográficas venezolanas a partir de la inclusión de las regiones del país en procesos formativos teórico-prácticos.
Las primeras experiencias de esta iniciativa de orden académico y formativo -a través de la práctica- han resultado exitosas. El pasado mes de febrero se llevó a cabo durante varias semanas el Campamento “5C” en la ciudad de Anaco, estado Anzoátegui, como antesala de la cuarta edición del Festival de Cortometrajes Clemente de la Cerda. Luego, en julio, se realizó en la población de Valera, estado Trujillo, una iniciativa similar de formación en las áreas de guión, dirección y producción, que concluyó con el rodaje del primer cortometraje local “De esta noche no pasa”, a cargo de la Red Popular de Cine y Audiovisual de la región.
Desde la creación del Laboratorio del CNAC en 2007, se han organizado1.600 talleres de las distintas etapas de realización cinematográfica que han beneficiado a más de 30.300 personas en todo el país. La democratización de la formación en las comunidades también se evidencia a través de la consolidación de las Unidades de Producción Audiovisual Comunitarias (UPAC), que ya suman 319 en todas las entidades federales, y que han producido alrededor de 700 obras que reflejan el imaginario audiovisual de las distintas localidades.
El cine venezolano ha vivido en los últimos años una evidente etapa de crecimiento en sus procesos de formación, producción, promoción y difusión, como resultado de políticas públicas desarrolladas a la altura de la industria audiovisual latinoamericana y mundial. El CNAC, en conjunto con el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, mantiene su compromiso de afianzar el quehacer cinematográfico desde las bases y las comunidades que desean plasmar sus historias, así como reivindicar su cultura a través del audiovisual.
20 Datos Relevantes de los 20 años del CNAC:
1. En el año 2005 fue creado el Laboratorio del Cine y el Audiovisual de Venezuela, denominado Laboratorio Rodolfo Santana, que hasta la presente fecha ha becado a 338 estudiantes venezolanos en países como Argentina, Cuba, España, EEUU, Austria, Colombia, Chile, Francia, México, Italia, Ecuador, Portugal y Brasil y asimismo ha otorgado 370 becas nacionales. Ese mismo año 2005 la organización internacional Unión Latina, confirió el Premio de la Latinidad al CNAC como institución del año.
2. El Laboratorio del CNAC ha realizado 690 talleres especializados en todo el país, beneficiando a 9.460 participantes en niveles de alta especialización.
3. El Programa Cine en Curso ha supuesto la realización hasta ahora de 1.599 cursos de iniciación en cine en todos los estados del país, que totaliza una población atendida de 30.394 personas.
4. Gracias a los programas de apoyo al cine en las regiones emprendido por el Laboratorio del CNAC, el país cuenta con 319 Unidades de Producción Audiovisual Comunitarias, UPAC’s, y un total de 712 obras audiovisuales comunitarias, producidas en más de 200 municipios del país. Asimismo, el CNAC impulsó durante el año 2013 la constitución de 22 Redes Estadales Populares de Cine y Audiovisual en el país, que han iniciado un proceso de conformación colectiva de sus propios planes de acción regionales.
5. Hasta ahora se han realizado 48 Talleres FANA, dedicados a la Formación Audiovisual para niños, niñas y adolescentes.
6. Como parte del impulso especializado de profesionalización que también persigue el Laboratorio Rodolfo Santana, el CNAC creó en el año 2013 la Escuela José Manuel Funes de Técnicos Cinematográficos, que ya ha realizado prácticas profesionales en varios estados del país.
7. Además de la producción y la formación cinematográfica, el CNAC ha emprendido su propio programa de estímulo a la investigación y las publicaciones, habiendo creado su propio sello editorial en el año 2013, con títulos como: “La mirada femenina en el cine venezolano” de Rosa Raydán; “La película de tu vida” de Leonardo Henríquez y en conjunto con el Instituto de Cine Cubano, ICAIC, creó Coediciones Barravento, que hasta ahora ha publicado títulos como: “El cine, décima musa” de Alejo Carpentier y “La descolonización de la mirada, una introducción a la antropología visual” de Adolfo Colombres, entre otros.
8. De 1994 a 1998, el CNAC apoyó 113 proyectos cinematográficos y del 2000 al 2014 ha apoyado 614 proyectos en distintas modalidades y categorías, para totalizar 727 proyectos cinematográficos beneficiados en 20 años de existencia.
9. En sus 20 años el CNAC ha apoyado 86 coproducciones cinematográficas con otros países del mundo, especialmente con Latinoamérica.
10. El CNAC fue uno de los principales promotores del Programa IBERMEDIA, IBERMEDIA TV, DOCTV y es el primer país de la región en tener un programa permanente de coproducciones con América Latina.
11. Desde el año 2012 el CNAC sustituyó las convocatorias temporales de financiamiento cinematográfico por la recepción permanente y automatizada de proyectos cinematográficos, a través del programa SAPCINE.
12. En sus 20 años, el CNAC ha estrenado 188 películas venezolanas en salas de cine, 45 entre 1994 y el año 2003, y un total de 143 desde el año 2004 hasta julio de 2014.
13. En sus dos décadas de existencia, el CNAC ha hecho posible la participación del cine venezolano en 1.766 festivales internacionales de cine, lo cual ha permitido acumular hasta ahora 433 premios internacionales.
14. Un total de 703 muestras de cine en embajadas, consulados y centros de cultura de los cinco continentes es la cifra que suma el CNAC en 20 años de vida.
15. En el año 2013 el CNAC conformó el Sistema Nacional de Festivales y Muestras de Cine de Venezuela, que en ese año supuso la realización de 40 festivales en las distintas entidades federales del país, mientras que durante 2014 se realizarán un total de 48 festivales de cine distribuidos en todos y cada uno de los estados de la geografía nacional, en contraste con el exiguo número de 4 eventos de este tipo que se realizaban en Venezuela hasta hace 11 años.
16. Más de trece millones ochocientos mil venezolanos han visto cine nacional en salas de cine en los últimos 9 años. Ya a julio de 2014, las cifras de audiencia para cine nacional superan los registros obtenidos durante todo el año 2013 y equivalen a más del 15% de todo el cine visto en el país.
17. En noviembre de 2011 el CNAC suscribió un Convenio de apoyo a ABICINE que ha permitido crear un programa de Bienestar Social para más de 500 trabajadores y trabajadoras cinematográficas independientes.
18. Por primera vez en 61 años, Venezuela gana la Concha de Oro del Festival de San Sebastián, España, a través de Pelo Malo, producción financiada en 80% por el CNAC.
19. En el año 2014 Venezuela gana por primera vez en la historia el Premio Goya a la Mejor Película Iberoamericana, a través de Azul y no tan rosa, producción financiada en 80% por el CNAC.
20. Recientemente, en julio de 2014, el CNAC fue distinguido con la Orden Rafael María Baralt

Cortometrajes locales invadirán la gran pantalla

El programa “Venezuela en Corto”, creado y financiado por el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), exhibirá filmes no mayores de 12 minutos en salas digitales de todo el país
Venezuela en CortoDesde el próximo viernes 23 de mayo, una serie de cortometrajes venezolanos serán exhibidos en 116 salas digitales de todo el país. El programa “Venezuela en corto” presentará filmes no mayores a 12 minutos de duración con la finalidad de ofrecerle a los espectadores una parte importante del imaginario cinematográfico nacional en un formato poco conocido, pero igual de relevante que los largometrajes.
Los cortos serán mostrarán a través de una programación o “pauta” fija dividida en dos grupos de 58 salas cada uno. La distribución se hará en “pareja”, es decir, dos filmes serán proyectados al mismo tiempo en todo el país durante 13 días continuos, y luego serán sustituidos por otra “pareja” de cortometrajes. Se espera además que el programa crezca al unísono con la digitalización del resto de las salas de cine.
La primera selección está conformada por 10 trabajos criollos:  “Galus Galus”, de Clarissa Duque; “Tempo Adagio”, de Alcione Guerrero; “La casa del abuelo”, de Mariela Cardozo; “Un momento de felicidad”, de Inti Torres; “D”, de Rafael Velásquez; “Flamingo”, de Carl Zitelmann; “Bangladesh”, de Héctor Orbegoso; “Sueño down”, de Ignacio Márquez; “La hora señalada”, de Iván Mazza; y “Por esta puerta no entra”, de Javier Martintereso.
Tal es la importancia de los cortometrajes en el Venezuela, que las películas bajo este formato obtuvieron durante el 2013 un total de 20 reconocimientos internacionales en festivales y muestras de cine. Asimismo, sólo en la primera mitad del 2014, los cortos locales acumulan 11 galardones en encuentros cinematográficos fuera de nuestras fronteras.
Primer vistazo
Durante la primera pauta, que iniciará el 23 de mayo y se extenderá hasta el 5 de junio, se exhibirá el corto “Un momento de felicidad”, de Inti Torres, trabajo de ficción que relata la historia de un prisionero que tiene la clave para la felicidad, en un mundo donde nada parece valer la pena.
En esta pauta también se incluye el filme “D”, dirigido por Rafael Velásquez. El cortometraje de animación muestra las adversidades por las que pasa un “punto” en un libro de geometría, perseguido por una pluma cuya única intención es ahogarlo en una mancha de tinta. Este trabajo obtuvo el premio Animandino 2012 y fue selección oficial del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata 2011, en Argentina.
La segunda pauta, programada del 6 al 19 de junio, estará conformada por el cortometraje de animación “Flamingo”, de Carl Zitelmann, película que hizo su debut mundial en el Festival Internacional de Cine  de Montreal 2013. Este musical de carácter surrealista está inspirado en pioneros de la animación de reconocimiento internacional. La música fue compuesta por Henry D’Arthenay, líder de la agrupación venezolana “La Vida Bohéme”.
Además, se exhibirá el corto “Tempo adagio”, dirigido por la cineasta Alcione Guerrero, ganador del premio al Mejor Cortometraje de Ficción en la última edición del Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño de Margarita. El filme se desarrolla en medio de un lugar inhóspito, donde una pareja de ancianos se prepara para emprender un viaje, quizás el último y más hermoso de sus vidas.
Los cineastas y realizadores de todo el país tendrán la oportunidad de inscribir sus cortometrajes en el programa a través de la página www.venezuelaencorto.com. Para que el proyecto sea considerado elegible debe cumplir cierto requisitos: el contenido debe ser apto para todo público, la duración no podrá ser mayor a 12 minutos, deberá estar registrado como obra cinematográfica en el CNAC, y deberá estar en un formato digital que permita su fácil conversión a DCP.
El proyecto “Venezuela en corto”, cuyo director general es el Rafael Velásquez, fue creado y financiado por el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) con el apoyo de Amazonia Films.